martes, 24 de septiembre de 2013

De festival en festival, de la periferia al centro

De festival en festival, de la periferia al centro

Este año por vez primera, el estado de Puebla es parte de la Red Nacional de Festivales de Danza del INBA. Se integra a ella con el Festival Angelopolitano de Danza, un joven festival que en 2013 tendrá su segunda emisión. Inmediatamente notas salen en los periódicos y el mundillo cultural de Puebla se alegra, sin embargo, ¿qué significa realmente ser parte de esta Red? ¿es acaso que de alguna manera garantiza la visibilidad del evento?. Ya que en danza siempre estamos preocupados por crear públicos y mantenerlos interesados, ello sería sin duda motivo de alegría. O ¿es acaso que significa un apoyo económico desde el gobierno federal lo cual se traduciría (corrupciones aparte) en posibilidades de mejores espacios, mayor difusión y paga a los artistas?.

La Red existe desde inicios de los años 90, es decir se creó después de que el primer festival de danza contemporánea de México naciera: el festival Lila López de San Luis Potosí creado en 1980. Así es, el primer festival de danza, según nos cuentan los libros de historia, no comenzó en el D.F. a pesar de que ahora los congresos de la RNFD se celebren en hoteles de Reforma.

En principio cada festival es autónomo, teniendo su propia organización y curaduría, y la Red serviría como “un mecanismo operativo vinculado al financiamiento conjunto y a la aportación de recursos”, además por supuesto de punto de encuentro y diálogo. Muchos de los festivales son auspiciados por los institutos estatales de cultura, un número menor por compañías independientes o A.C. Las estadísticas globales son bastante impresionantes: 19 estados, 41 festivales, 55 ciudades, 350 compañías, 375 funciones y más de 160,500 espectadores.

Números aparte y con Puebla apenas integrándose a esta red ‘oficial’ surgen más preguntas, probablemente de respuesta más difícil que las anteriores: ¿qué tanto está ayudando esta Red a fomentar la profesionalización de la danza al interior de los estados y una investigación de vanguardia en la creación escénica?. Por lo visto en el FAD del año pasado la creación poblana aún necesita atreverse a dejar formas clásicas o fórmulas probadas. Pero esto no es de extrañarse dado que aquí los apoyos por parte de las instituciones culturales a la producción dancística no se dan tan fácilmente a propuestas innovadoras. Y como ya vimos el ser una organización independiente y tener la estabilidad económica para organizar un festival, es algo difícil.

Con las preguntas planteadas todavía sin respuestas claras, la Red es una realidad prometedora y que sin duda ha cumplido una labor importante de intercambio y reconocimiento de la periferia; sin embargo en muchas ocasiones los escenarios mexicanos (formales o alternativos) siguen oliendo a promesa, sin terminar de consolidarse. SIn embargo la red sigue estando articulada alrededor de un centro. Aprovechemos que los años por venir y lo que la comunidad dancística poblana podrá hacer del FAD u otros festivales en Puebla, es todavía un espacio vacío, listo para ser habitado y danzado.

autora: Carolina Tabares

Danza Series, La Catarina, periódico de la Universidad de Las Américas Puebla. 

Obras y presentaciones poblanas

Martes 24 septiembre 
Bellas artes a todas partes "leo luego existo" lectura en voz alta 
casa de la cultura, sala Rodríguez alconedo 
17 horas 

Teatro divorciadas evangélicas y vegetarianas 
Casa de la cultura, sala Luis Cabrera 18horas 

Miércoles 25 de septiembre 
Concierto gusto,concierto especial conaculta 
Teatro principal 19 horas 

Cido escritores poesía en atlixco 
Casa de la cultura atlixco 17 horas 

Jueves 26 
Orquesta sinfónica del estado de Puebla primer concierto de temporada. 
San Pedro museo de arte 19 horas 

Grupo Illinois danza de los quetzales, danza de los viejitos , Veracruz y Tamaulipas 

Viernes 27 
Rondalla juvenil normalista 
Instituto cultural poblano sala Manuel m flores 17 horas 

Orquesta típica del estado de Puebla xoxtla 18 horas 

Rondalla juvenil bohemia 
Instituto cultural poblano  sala Manuel m flores 18 horas 

Cameleara espacio 14 
Música barroca 
Casa de la cultura 
Sala teatro Luis Cabrera 19 horas 

Sabado 28  
José Guadalupe y soledad esperanza 
Música vernácula 
Patio casa de la cultura 12 horas 

Cuarteto 4 x4 
Instituto cultural poblano 
Sala Manuel m flores 17 horas 

Grupo ollin danza folklórica patio casa de la cultura 13 horas 

Danza moderna instituto cultural poblano  sala Francisco Xavier clavijero  13 horas 

Compañía de danza regional de Puebla 
Noches poblanas 
Instituto cultural poblano sala Francisco Xavier clavijero 19horas 

Domingo 29 

Banda sinfónica del estado de Puebla 
Atlixco Puebla cerró de san Miguel 9 horas 

Orquesta típica del estado de Puebla 
Patio casa de la cultura 12 horas 

Ballet folklórico calpulli 
Patio casa de la cultura 13 horas 

Galas de danza 
Lolani danza polonesia 
Instituto cultural poblano sala Francisco Xavier clavijero 
17 horas 

Rodara clip 
Instituto cultural poblano sala Manuel m flores 18 horas 

martes, 10 de septiembre de 2013

Funcion de caridad y Soma

El dia martes 10 de septiembre. Se realizara un concierto a beneficio de una fundación la cual pasa por serios problemas económicos. Los cantantes son Eva Monrroy (mezzo-soprano) y Joaquín Cruz acompañados de elana Ananyeva al piano. La entrada es libre y se puede donar lo que gusten
El lugar es la escuela de musica Artes Revueltas  a las 8 Pm (14ote 812 barrio de jesus tlAtempa San Pedro cholula. Espero puedan asistir debido a que es una función de caridad muy iMportante.
SOMA
Jueves 19 de septiembre 19:30 hrs
Sala AG107 UDLAP
Entrada Libre

SOMA es una pieza coreográfica que habla sobre el cuerpo. El cuerpo que siente, canta y se mueve.

El proyecto SOMA, Anatomía para la Escena, contó con el apoyo de EPRODANZA (CONACULTA) para realizar esta producción coreográfica, así como para impartir una serie de talleres de Movimiento Somático y funciones en diferentes puntos del país.

Esta obra surge de la investigación y la vivencia del movimiento iniciado desde los distintos sistemas fisiológicos, partiendo del cuerpo como el lugar donde se encuentran alojadas nuestras emociones, recuerdos, hábitos y aprendizajes desde nuestra gestación hasta el momento presente.

Bajo la dirección de Ariadna Franco y Diana Sánchez Rodríguez (bailarinas, coréografas y educadoras en Movimiento Somático) Edgar Espinosa, Nayelli González y Sergio Solís (bailarines) acompañados de la intervención sonora de Leika Mochán y/o Sandra Cuevas (Munazul) abordan la escena desde la memoria de su propio cuerpo pasando por sus órganos, sus huesos y sus impulsos nerviosos, mostrándonos las intrincadas relaciones que existen entre el ser humano y su cuerpo, de manera lúdica.

Más información en:
Proyectosoma.wordpress.com
Fb: Soma, Anatomía en Movimiento